音乐节总监彼得·鲁茨卡（Peter Ruzicka）表示：“要了解莫扎特的天才，就要尽可能抹去他身上的神话色彩；而从作曲家留下的历史‘文献’中，追溯他的精神历程；以22部歌剧为线索，去谛听莫扎特从早期到晚期的创作发展过程；思考在作曲家那么短促的人生中，到底怎样创造出如此成熟、惊世的艺术。”但事实上，这次的“歌剧计划”只是一系列纪念活动里的一项重头戏，把莫扎特看作“本国最杰出子民”的奥地利2006年将陆续推出几百套演出、展览活动。

    从现在开始制作的22部歌剧里，7部作品是莫扎特最脍炙人口的常演剧；其中，最新版本的《费加罗的婚礼》和《伊多梅尼欧》明年在萨尔茨堡的登台都将是全球首演。彼得说，计划这一“工程”，是要“把这位音乐天才的作品与21世纪的音乐做对比”，而要是只推出7部常演剧就未免太单薄了。目前所有角色分配尚未确定，不过对于由包括作曲家理查·施特劳斯在内创建于1920年的萨尔茨堡音乐节来说，请来当今国际“一线”艺术家加盟肯定不是问题；彼得也保证“演员绝对是国际一流水准的。”而虽然现在离正式演出还有差不多一年半时间，但据奥地利媒体报道，为了庆祝音乐天才的250年庆典，莫扎特的乐迷们热情空前高涨，欧洲众多的“莫扎特迷”已经预订好22场歌剧演出的票。250周年纪念那一天，来自世界各地的纪念活动将会层出不穷。或许，这就是萨尔茨堡音乐节的特色之一。当然，所有活动的目的都是一样，那就是缅怀这位奥地利出生的伟大音乐天才。

    萨尔斯堡音乐节：奥地利的萨尔斯堡是莫扎特的故乡。1877—1910年举行过八次的莫扎特节，是萨尔斯堡音乐节的前身，从马勒在这里指挥莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》后闻名于世。1920年起年年举行。虽因第二次世界大战而中断，但于1945年恢复后，规模越来越大，成为每年世界音乐文化生活的一件大事。参加者以维也纳国立歌剧院和维也纳爱乐管弦乐团为主，世界各国著名交响乐团、指挥家、独奏家和歌唱家也常来演出。拥有欧洲最大舞台的新祝典剧场也于1960年开幕。歌剧主要演出莫扎特和理查·施特劳斯的作品，也上演意大利歌剧、巴洛克歌剧、德奥系统的歌剧，以及各国现代歌剧等。音乐会有交响乐演奏会以及各种专题的独唱、独奏音乐会。自五十年代后半期起，出生于萨尔斯堡的名指挥家卡拉扬一度成为这个音乐节最重要的音乐家。